Orquesta Sinfónica Nacional
Con dirección de Luis Belforte, la Orquesta Sinfónica Nacional se presenta en el Auditorio Nacional, con un programa integrado por obras para cuerdas: Niebla en la pampa de Alberto Williams, la serenata para cuerdas de Antonin Dvorák y un fragmento de la música incidental para Peer Gynt de Edvard Grieg.
Programa
Alberto Williams
Niebla en la pampa para orquesta de cuerdas, op. 124 nº 1
Antonin Dvorák
Serenata para cuerdas en mi mayor, op. 22
I. Moderato
II. Tempo di Vals
III. Scherzo (Vivace)
IV. Larghetto
V. Finale: Allegro vivace
Edvard Grieg
“La muerte de Aase” de la suite nº 1 de la música incidental para el drama Peer Gynt de Henryk Ibsen, op. 46
Reserva de entradas
La entrada es gratuita, solo con reserva previa, y se podrá gestionar en esta publicación desde el martes 9 de noviembre a las 12 h. Todas las personas que asistan deben estar previamente registradas (inclusive menores de edad, que en todos los casos deberán ingresar en compañía de un adulto). No se podrá realizar reserva de entradas en el lugar.
Cada reserva corresponde a una única entrada; con su DNI, cada usuarix podrá realizar hasta dos reservas por actividad, una para sí y otra para un/x acompañante, y hasta dos horas antes del horario de apertura del Centro Cultural, según la disponibilidad visible en el sistema.
Una vez completado el formulario se enviará un correo que sirve como confirmación de la entrada. Cuando el cupo para la actividad esté lleno quedará deshabilitada la opción de completar el formulario.
El público deberá presentarse una hora antes del inicio de la actividad. En el ingreso al establecimiento, se deberá exhibir el DNI, constancia de reserva (en forma impresa o digital a través del celular) y declaración jurada de salud vigente (mediante formulario online, App CuidAR o sistema equivalente). No se permitirá el acceso de ningún asistente que tenga una temperatura igual o superior a 37,5° C al momento del control. Será obligatorio el uso de tapabocas y el respeto a las normas de higiene, seguridad y distanciamiento que indicará el personal del lugar, según los protocolos sanitarios vigentes.
Por consultas sobre entradas e ingresos, escribir a: [email protected]
Luis Belforte nació en Buenos Aires en 1983. Desarrolla desde hace quince años una amplia actividad como director musical junto a las principales orquestas del país, realizando conciertos en algunos de los más importantes teatros y salas de la región. Es actualmente director titular de la Orquesta Sinfónica Provincial de Bahía Blanca. Entre los organismos que dirigió se encuentran las orquestas Sinfónica Nacional, Sinfónica del Estado de São Paulo, Estable del Teatro Argentino de la Plata, Filarmónica de Mendoza, Sinfónica Provincial de Santa Fe, Sinfónica de Entre Ríos, Sinfónica Provincial de Bahía Blanca y Sinfónica Municipal de Avellaneda.
Ha sido becado por algunas de las más prestigiosas instituciones artísticas de la Argentina y el exterior, como el Mozarteum Argentino, la Fundación El Sonido y el Tiempo Internacional y el Festival Internacional de Campos do Jordão en São Paulo, Brasil. En el año 2008 fue ganador del Concurso y Beca Internacional en Dirección Orquestal organizado por El Sonido y el Tiempo Internacional y en 2009 participó del Taller Internacional de Dirección Sinfónica en Ibagué, Colombia. Se perfeccionó junto a maestros como Marc Minkowski (Francia), Sir Richard Armstrong (Inglaterra), Marin Alsop (EE.UU.) y Giancarlo Guerrero (Costa Rica). Fue director durante nueve años de la Orquesta Académica de Buenos Aires, espacio donde desarrolló una intensa actividad que le permitió a la orquesta posicionarse como uno de los principales organismos musicales de la ciudad de Buenos Aires. Entre 2007 y 2010 fue director adjunto de la Orquesta Sinfónica Juvenil Libertador San Martín, proyecto históricamente comprometido con la formación de jóvenes instrumentistas y la inclusión de nuevos públicos a través de sus ciclos de conciertos gratuitos y de difusión.
Al desarrollo de un extenso repertorio sinfónico se añade una larga serie de títulos del repertorio escénico entre los que se encuentran El lago de los cisnes, El cascanueces, Don Quijote, Giselle, Nápoli, Carmen y Bolero junto a los ballets Estable del Teatro Argentino de La Plata, Nacional, del Sur y el Ballet Concierto de Iñaki Urlezaga. Colaboró además como director musical asistente en las óperas Pagliacci, La bohème, La cenerentola y El murciélago en las producciones realizadas por la Orquesta Académica de Buenos Aires junto a las compañías Juventus Lyrica y Buenos Aires Lirica. A su trayectoria como director musical se añade una intensa actividad docente en la Universidad Nacional de las Artes donde se desempeña como docente en la cátedra Análisis de Repertorio Escénico de la Licenciatura en Dirección Orquestal. Además, desde el año 2018 dirige y coordina junto a Santiago Santero el Ensamble de Música Contemporánea del DAMus, organismo dedicado a la interpretación de música de los siglos XX y XXI con especial énfasis en la difusión de obras de compositores argentinos de la actualidad.
La Orquesta Sinfónica Nacional fue creada en 1948 como Orquesta Sinfónica del Estado con el objetivo de promocionar a directores, compositores y ejecutantes argentinos y difundir los clásicos de la música en grandes y pequeños auditorios.
A lo largo de su historia tuvo como directores titulares a Roberto Kinsky, Juan José Castro, Víctor Tevah, Simón Blech, Teodoro Fuchs, Juan Carlos Zorzi, Jacques Bodmer, Bruno D’Astoli, Jorge Rotter y Jorge Fontenla, y como invitados a Erich Kleiber, Georg Solti, Ernest Ansermet, Igor Markevitch, Hermann Scherchen, Sergiu Celibidache, Rudolf Kempe, Antal Dorati, Malcolm Sargent, Hans Rosbaud, Jean Fournet, Igor Stravinsky, Heitor Villa-Lobos, Aram Katchaturian, Frank Martin, Pablo Casals, Zubin Metha y Charles Dutoit, entre otros.
Se presentó en más de cincuenta ciudades del interior del país que en muchos casos carecían de organismos orquestales propios (Diamante, Entre Ríos; Bella Vista, Corrientes; Zapla, Jujuy; Santiago del Estero; La Rioja; Catamarca, Comodoro Rivadavia, Chubut; Las Heras, Caleta Olivia, Puerto San Julián, Santa Cruz; Roque Saenz Peña, Chaco, entre otras).
En 1991, la Sinfónica llegó por primera vez a Europa para actuar en las principales ciudades de España bajo la dirección de Simón Blech, con un repertorio íntegramente dedicado a autores americanos. Un año más tarde, se presentó en Chile conducida por Juan Carlos Zorzi, y en Brasil por Blech, durante el Festival de Invierno de Giordao (San Pablo). Durante 1998 realizó una gira por Japón que incluyó una presentación en Tokio junto a la pianista Martha Argerich y un concierto en Los Ángeles (Estados Unidos). En la temporada 2000 fue distinguida como única representante de Latinoamérica en la XVI Edición del Festival de Canarias De los Cinco Continentes, donde se presentó junto con las más destacadas orquestas del mundo. En el marco de diversas acciones de contenido social desarrolladas a partir de 2004, participó del programa Música en las Fábricas, con multitudinarias presentaciones en ámbitos de la producción y el trabajo. Así, actuó por primera vez en Ushuaia, en la Cooperativa Renacer (ex Aurora), en los Talleres Ferroviarios de Tafí Viejo (Tucumán) y en el Barrio El Tambo de La Matanza. En 2015 actuó en la velada musical inaugural del Auditorio Nacional del CCK, donde desarrolla su ciclo principal de conciertos; allí se presentó junto a Martha Argerich y prestigiosos artistas internacionales. A partir de 2015, Pedro Ignacio Calderón es el Director Emérito de la Orquesta Sinfónica Nacional, luego de veintidós años ininterrumpidos como su director titular.
Fue reconocida por la Asociación de Críticos Musicales como mejor orquesta argentina de las temporadas 1996, 2000 y 2002, galardonada con el diploma al mérito que otorga la Fundación Konex (1989, 1999 y 2019) y premiada con el Konex de Platino 2019 como mejor orquesta de la década.